人物雕塑

國春秋戰(zhàn)國人物雕塑開始出現(xiàn)，繼商、西周之后進一步繁榮與發(fā)展。人物雕塑在西方國家歷史也很悠久。從古希臘、羅馬到中世紀、文藝復興及17、18、19世紀，直到20世紀，幾乎遍及各國的大小城市，成為城市建設及其文化的重要組成。在中國，雖然秦始皇下令收繳天下，運至都城咸陽銷毀，并鑄成12個各重24萬斤的大銅人，排列在阿房宮殿前，但并不似西方那樣自覺將其作為城市的組成部分。在以后的漫長歲月中，也未出現(xiàn)類似西方的人物雕塑。直到20世紀上半葉才在一些經(jīng)濟、文化比較發(fā)達的城市，如上海、天津、成都、廣州、重慶等地建立了一些真正意義上的人物雕塑。50年代特別是80年代以后，伴隨著改革開放和經(jīng)濟、文化的發(fā)展，人物雕塑在許多大中小城市如雨后春筍般出現(xiàn)，其中不乏之作。在人物雕塑創(chuàng)作十分活躍的情況下，80年代初成立了全國城市雕塑規(guī)劃組和全國城市雕塑藝術，負責全國城市雕塑的規(guī)劃、籌備、協(xié)調及創(chuàng)作工作，從此中國的人物雕塑創(chuàng)作進入了一個新的發(fā)展時期。

西方人物雕塑

     豐鑄雕塑認為：在丹麥的哥本哈根，當1913 年根據(jù)安徒生的童話創(chuàng)作而成的《美人魚》誕生之后， 1908 年建成的作為城市標志的《杰芬噴泉》就逐漸為人們所淡忘了，《美人魚》逐步代替了《杰芬噴泉》而成為哥本哈根，甚至是丹麥的標志了。折疊象征性自由女神像每個國家都有其自身的文化與歷史背景，人物雕塑則是以其雕塑的內容和形式，體現(xiàn)了其所在國家及所在環(huán)境的特征。 如美國的自由女神像，只要我們一提到自由女神，馬上會聯(lián)想到美國。是雕塑的特定的文化和時代背景-即美國的獨立的勝利，使自由女神成為美國的標志。

青銅人物雕塑

      豐鑄雕塑認為:秦漢時期中西方人物雕塑差異，直接原審美觀的不同。中國的審美觀，展現(xiàn)的都是強大陣列的威嚴、莊重之美。這種美是在眾多的人張性。因此，特別推重個人的力量、英雄主義的行為和侵略性的氣質。所以，這種文化反映在雕塑藝術之中就會特別突出個人的英雄氣質和外向、奔放的審美。俑的排列、組合、相互聯(lián)系當中顯現(xiàn)出來的。而古希臘羅馬的雕塑強調的是個人所展示出來的美。沒有多余脂肪的造型賦予他們的雕像。"但是，這在中國的雕塑中是找不到的。這并不是說明中國的雕塑家不重視人體之美--我們也是非常重視的--只是表現(xiàn)的方式有不同。例如例如創(chuàng)作于前19年的羅馬皇帝奧古斯都的雕像:目光炯炯，好像看到了光明的前景;右手舉起，仿佛指揮著自己的;左手持矛